真实的“感受”，来自体验的深度

艺术作品的感染力大凡都来自创作者的真切感受。艺术家一旦投入真情去关注对象，在体验深入的进程中，情与景（对象）便逐渐发生交融，那饱满深情的艺术形象也随之组构在画面上，作品的视觉观感便有了“意味”的呈现。然而，现实中何以能让我们调动真情去注目那司空见惯的生活呢？寻找真实的“感受”显得至关重要！同时它也需要艺术家视觉的敏锐与充满想象力的艺术思维。油画《都市新生活之理发店》正是此类创作中的一则成功案例。画家在寻常的都市生活中，捕获了为我们所熟悉的一幕场景——理发店。作品在表现上：以“写实”筑基，呈生活之真实；再借艺术的想象，“重塑”了主题之深层意味。作品题材因时代感而生发出一种亲和力，艺术家又凭借独特的个性化审美语言，重塑出极具视觉冲击力的画面形象，完美地讴歌了都市生活的新潮与美好。

《都市新生活之理发店》表现的题材最为寻常而真实，仿佛就是创作者在生活中不经意的“一瞥”而留下的印记，进而转化为画面形象的一种呈现。作品的画面并不复杂，一个角度、一片景致，透过玻璃橱窗而被注目——都市理发店所发生在“某一刻”的情景叙事：狭窄空间、理发师们的专注、“顾客”的闲适、时尚的青年男女……极平常的所见，却因“体验”的深入，在想象力驱使下，演绎出生动的“故事”。画家似在通过一个“点”的攫取，为新时代都市实现全景式写照——现代的、时尚的、适宜的与活力的。作品最为成功的创造在于：利用中国观众最为熟悉的“写实”手法，呈现出充满现代意味的视觉形象，既贴近现实生活，又避免了简单的对象再现。这首先表现在“角度”的独特选择上——玻璃橱窗约定出的似真又幻的镜像，它造成了观者在现实与浪漫的交错中生发出一种全新的认知；其次又依赖作者运用娴熟的油画语言对作品“绘画性”的强化——被切割的“块面”形构、色彩调性的黑白错置、生动的笔触与厚薄变化的颜色肌理、空间穿梭与叠合所营造的现代节奏……整幅作品没有雕琢的痕迹，一切都自然而然、合情合理。可是，只要你投上一眼就会被吸引，视觉的变奏刺激着你感觉的神经，别样的兴味在直觉中慢慢升起，你的情感连动着精神最终被作品所搅动，顿生片刻的感动。这是一件新现实主义“写实”的成功之作，其所开启的创作新理念必将为当代青年美术家所借取。

现实主义油画一直是新中国绘画艺术创作的大宗，通过70 多年的探索形成了不同阶段具有代表意义的经典作品，留下了极为宝贵的创作经验。其中，“写实”手法逐渐成为一种共识，起着形象塑造的基本支撑作用，以确保各类创作的最终成功。在新的境遇下，现实主义的“写实”手法如何在承继中实现新的突破，一直成为艺术界亟待解决的难题。《都市新生活之理发店》或为我们提供了一种可资参照的“样本”。作者选择的仍然是“写实”的画面基调，但他预设了一种“观念”去升华作品的主题，不再单纯依赖“直呈”的再现。这种带有“摆拍”的策略，完全基于艺术家对现实的深入观照，这是其体验深度的一种反映。其“感受”的获取，来自对现实的“揭秘”，一旦转化为画面的意趣，必然耐人寻味。

油画《都市新生活之理发店》的成功，让我们看到青年艺术家的希望，其对中国油画当代演进的贡献不可低估，也难以忽略。当然，中国油画的未来发展仍然面临着诸多难题，尤其是在多元文化的今天，作为特殊媒介的油画艺术何去何从，既需要具有建设性的理论思考，更离不开积极有效的实践探索。我们也期待着更多类似《都市新生活之理发店》的新作品、新实验，这也是中国油画未来希望之所在。