《希望的田野之二》创作感言

《希望的田野之二》是我在2021年创作的一幅作品，写实油画往往因为参考图片创作，很容易走入照片化误区，怎么合理运用借鉴照片而不是被动描摹是写实油画创作中面临的问题，为了避免照片化自己一直在不断地摸索，想通过现实中的照片资料，重新组合成一幅理想化的构图，减弱摄影照片的透视规律，增强绘画的主观透视。

创作构思这幅作品的时候，首先从画面的点、线、面进行了处理：

“点”是绘画构图中最为基本的元素，在点的处理上，通过冷暖不同的红色帽子起到点缀画面的作用，红色的帽子避免重复平均，在位置上有聚有散，形成变化。“线”在构图结构中具有形式作用的是长线，起到主导画面的作用，画面中有两条线贯穿之中，一条是远处地平线从左到右的直线，另外一条就是人物之间的动作形成的一条曲线，这两条线并行前进贯穿于画面之中，人物组成的曲线起伏产生运动感，与远处地平线直线的静产生一定的对比。

“面”在油画创作中的作用非常重要，开始构思构图的时候想到了中国画里面的留白，文章中的“言外之意”，通过地平线将画面分割成天空和土地两个面，天空面积留大，想让画面天空无限延伸，这是虚，需要深入刻画的土地和人物压缩到画面三分之一的面积这是实，从画面中间的布局上产生大的虚实和对比关系。

写实油画创作不是简单地拍一张照片完全照搬，构图构思方式跟中国山水画的创作有相同之处，搜集素材拍了几百张图片，里面的每一个人物不同的动作也拍了多幅，最后选取适合画面的动作，加入到构图中，每组人物、每个人物和每块土地都是根据构图需要反复调整组合而成。

构图合适以后还要注重画面的气氛，把劳动的人群置于微弱的阳光照射的土地上，通过每个人物身上和土地上的阳光，让画面笼罩在暖洋洋的阳光之中。

一幅油画创作非此简单之法就能画好，还需要多方面的综合因素才能创作出一幅满意的作品，一直在不断地尝试摸索中。